CABALLO AZUL
Caballo Azul es un espacio de creación y formación artística donde el hacer manual y los procesos gráficos ocupan un lugar central. Funciona como taller de arte, cuadrería y punto de encuentro para distintas prácticas visuales contemporáneas y tradicionales.
Canelones 952, esquina Wilson Ferreira en Montevideo. Tel: +598 99 541 525.
En Caballo Azul se desarrollan talleres de dibujo, pintura, mosaico y técnicas clásicas de grabado —linograbado, punta seca, aguafuerte y aguatinta—, así como propuestas de creación y construcción de alebrijes. En este contexto, el papel no es un soporte accesorio sino un insumo fundamental del trabajo cotidiano, puesto a prueba en procesos reales de impresión, experimentación y edición gráfica.
El taller cuenta además con un sector de cuadrería, donde se enmarcan obras por encargo y se acompaña la presentación final de los trabajos producidos. De la dinámica del espacio surgen instancias de circulación y visibilidad, como la participación en ferias de grabado, exposiciones colectivas e individuales y otras actividades culturales.
Caballo Azul es, a su vez, un punto de venta de Papel Moshe, integrando el papel al circuito vivo del taller: desde la producción y el uso, hasta la exhibición y la obra terminada.
Participaciones y exposiciones
Desde Moshe <<Papeles de Autor>> y el espacio Caballo Azul conformamos un colectivo integrado por artistas, estudiantes y colaboradores vinculados al taller y a la producción de papel. Este grupo participa activamente en ferias, encuentros de arte impreso y grabado, generando instancias de intercambio, difusión y visibilidad para el trabajo artístico y los procesos artesanales.
Hemos participado en ferias especializadas de grabado y arte gráfico, y en la reconocida feria Ideas+, referente nacional en artesanía y diseño, donde la propuesta fue muy bien recibida. En la próxima edición volveremos a estar presentes, reafirmando nuestro compromiso con la producción local, el oficio y la creación contemporánea.
Además, desarrollamos exposiciones colectivas e individuales de distintas disciplinas como pintura y mosaico, y proyectamos futuras muestras dedicadas al grabado y al arte impreso, fortaleciendo el vínculo entre el papel, la obra y el público.
Tinta Moshe
Libro-Catálogo Colectivo
Tinta Moshe es un proyecto editorial que reúne obras de artistas nacionales que trabajan sobre papel desde múltiples técnicas, lenguajes y enfoques contemporáneos. Concebido como libro–catálogo, el volumen contará con aproximadamente 64 a 70 páginas y presentará una selección de trabajos realizados en acuarela, tintas, técnicas de grabado, tipografía, paisaje y figura humana.
El proyecto pone en diálogo la diversidad de prácticas artísticas con el papel como soporte fundamental del hacer. Las obras reproducidas fueron realizadas sobre papeles para acuarela y grabado, poniendo en evidencia cómo un mismo material puede albergar búsquedas formales, técnicas y estéticas muy distintas.
El libro será impreso en papel coteado, mediante reproducciones fotográficas de alta calidad de los trabajos originales, cuidando la fidelidad cromática, la textura y la lectura de cada obra. De este modo, Tinta Moshe se plantea no solo como un objeto editorial, sino como un registro sensible del vínculo entre obra, técnica y soporte.
Tinta Moshe será un producto de circulación y venta, pensado tanto como plataforma de difusión para los artistas participantes como herramienta de promoción del papel, mostrando su comportamiento, versatilidad y potencial en usos reales. El libro funciona así como un puente entre creación artística, edición gráfica y materialidad, fortaleciendo una red de autores, talleres y prácticas vinculadas al trabajo sobre papel.